류한길 블로그
8월 27일
저저번주 토요일의 앨범 발매기념 공연은 내가 주도적으로 진행을 한 것이라면 저번주 토요일은 미디어버스가 주도적으로 진행한 진 메이킹 워크샵 시간이었다. 사실 진이라는 것을 규정하는 것이 간단한 듯 보여도 결코 그렇지도 않고 여기저기에서 사용되는 용어들이 정리되지 않고 있는 점만 보아도 지속적인 논의의 문제들을 가지고 있는 듯 했다.
워크샵 이후에 관계자들끼리 모여서 몇가지 논의를 했었다. 지금 그것에 대해서 내 생각을 말해보고 싶다.
보통 무슨 일을 하고자 할때에는 명분이라는 것이 있기 마련이다.
토요일에 진 워크샵을 진행하면서, 그리고 small packet를 기획하고 진행하면서 내부적으로 어떤 명분에 대한 이야기들을 나누었다. 진이라는 것은 누구나 만들 수 있고 또한 만들어져야 한다고 생각한다. 그리고 그런 것들의 가치가 인정받는 최소한의 문화와 이해관계라는 것이 생기면 더 좋다고 생각한다. 하지만 기본적으로 내가 레이블을 하는 것은 내가 출판 하고 싶은 것을 하기 위한 것이다. 모든 사람들이 만들어 내는 진을 어떤 의무감을 느끼면서까지 출판을 해야 할 책임감이라는 것이 없다는 것이다. 진 워크샵은 진이라는 것에 대한 가치관이 아직 부정확하게 진행되고 있거나 또는 무시되는 현 시점에서 그것들이 온당하게 평가를 받을 수 있도록 경험을 통해 작지만 여건을 마련 해보기 위한 것들이지 나 스스로가 진 문화의 선봉장이라도 되는 양 나서서 ‘한국 진 문화 발전에 어쩌구….’ 따위의 발언을 하는 일에는 관심이 없는 것이다. 미디어버스든, 매뉴얼이든 기본적으로 자신들이 출판하고 싶은 무엇인가가 있을 것이고 그것을 최우선으로 생각할 것 같다. 우리가 함께 워크샵을 한다고 해서 ‘교육’의 관점으로 접근하는 것도 아니고 오히려 ‘경험의 공유’를 우선시 했다고 생각한다.
이런 류의 선언들이 발생하는 기획들의 대부분은 일반 대중을 상정하는 경우가 많다. 동시에 ‘일반에게 무엇은 소개하고 어쩌고….’하는 기획들의 대부분은 규모를 통한 비즈니스에 집중하고 있는 경우를 너무 많이 보아왔던 것 같다. 나 또한 분명히 일반을 대상으로 한다고 생각한다. 그럼에도 불구하고 그 일반을 교육하거나 계몽하는 식의 관점들, 기획들에는 동의할 수가 없다. 공격적인 홍보와 마켓팅을 구사하지 않는 것은(구사할 능력도 없지만) 적어도 스스로 관심을 가지고 찾아오는 소수를 대상으로 시작하고자 하기 때문이다. 그 소수자가 일반 대중이든 작가든 상관없다. 스스로가 무엇인가를 만들어보고 싶다라는 욕구 또는 갈증이 최우선이 되어야 한다. 내가 레이블을 운영하고 미디어버스와 함께 small packet를 기획, 진행하는 것은 그러한 일들이 내가 해보고 싶은 일들 중 하나이고 그 무엇인가 살아 움직이는 네트워크를 만들어 보고 싶다는 욕구 때문이다.
그리고 그렇게 형성된 경험이라는 것을 공유해보고 싶다. 이러한 일련의 행동들이 ‘교육’으로 진행이 된다면 내가 말하는 경험적 정보의 공유라는 측면에서 오류가 발생한다.
나는 너무나도 많은 작가들, 기획자들, 교수들이 알량한 지식 몇가지만을 마치 자기것인양 관리하면서 지속적으로 우려먹는 경우를 너무 많이 봐왔고(10년이 지나도록 커리큘럼이 바뀌지 않는 교수의 예를 생각해보자), 그것이 바로 현 시점에서 가장 배척해야할 문제라고 생각되었다. 어쨌거나 워크샵이 ‘교육’이 되어버린다면 정말로 단호히 그만 두어야 할 듯 싶다.
동시에 ‘모두가 다 만들 수 있는 진’이라는 것이 어떤 출판매체에 대한 하향평준화를 가져올 것이라는 문제들 또한 충분히 예상 가능한 일이라고 생각된다. 몇몇 인디록의 선배그룹들 중 일부의 입에서 앨범 발매가 자유로와 지면서 ‘개나 소나 앨범을 발표 한다’라는 식의 이야기들을 들은 일이 있다. 이런 발언 자체의 심각한 문제와는 별개로, 분명히 완성도나 품질이라는 측면에서 하향평준화가 진행되었다고 생각되는 측면도 있다. 그러나 그럼에도 불구하고, 현 시점을 잘 생각해 보면 일단은 모두가 다 만들 수 있는 것이라는 관점이 성립이 되었을 때, 그 만큼 인상적인 작업들을 찾아낼 시야라는 것도 발견을 할 수 있지 않을까 싶은 것이다. 내가 기술발전, 미디어 테크놀러지의 발전에서 긍정을 하는 단 한가지가 바로 그것이다. 누구나 음악을 할 수 있게 될 때, 기존의 음악적 가치관은 경험을 통한 몇가지 의심들에 의해서 흔들릴 것이다. 그리고 내 입장에서 지금 절박하게 필요한 것은 바로 그런 기존의 것에 대한 의심과 그로 인한 가치관의 흔들거림이다.
어쨌거나 미디어버스와 매뉴얼은 지금도 시행착오를 계속 하고 있고 계속 논의를 경험적으로 발전시켰다는 점에서 나는 큰 소득이 있었다고 평가하고 싶다. 워크샵의 향방은 조금 오리무중이 되기는 하겠지만 그 시도라도 안해봤다면 논의도 없었을 것이 뻔하니까.
내가 지금에 와서 더 뼈저리게 그끼는 것은 어떻게 이렇게 뭔가를 시도해 보지는 않으면서 미리 상황판단, 가치판단만 하는 사람들이 많냐는 것이다. 아니면 조금만 된다 싶으면 부피부터 키울려고 하거나.
워크샵에 참여해주신 모든 분들께 진심으로 감사드린다. 그리고 너무나도 고생해준 경용씨, 정연씨, 순구씨에게도 감사의 말을 전하고 싶다.
2007-09-06
2007-09-05
스몰 파켓 정리
이제 스몰 파켓이 끝난다. 여러가지 문제도 있었고 가능성도 있었다. 여하튼 이런저런 생각들을 정리할 필요가 있고 이런 과정 아래에서만 다음 행사에 대한 윤곽이 드러날 것 같다. 저번 토크에서 나왔던 이야기를 중심으로 나의 생각을 적어본다.
토크를 진행하면서 이 행사의 홍보 (홍보에 대한 문제는 행사장 위치에 대한 고민과 연관되었는데) 문제가 떠올랐다. 홍보를 하지 않았던 것은 아니였지만 몇몇 게시판 정도에 글을 올린 것과 독자적인 블로그를 운영하고 매뉴얼과 미디어버스 홈페이지를 통해 하는 홍보에 그쳤다. 또한 이것과 연관되어서 지역 문제도 떠올랐다. 물론 지금 서울의 언더그라운드 신은 홍대 주변에 형성되고 있다. 이건 10년 전부터 항상 그러했는데 대부분의 문화 기획자, 문화 관련 시설들이 홍대에 집약적으로 모여있고 공연이나 전시 역시 그렇다. 물론 스몰 파켓 페어는 언더그라운드 문화와 어느 정도 연관이 있으며 (이 부분에 대해서는 조금 있다가 다시 언급할 수 있을 것이다) 그렇다면 홍대 주변에서 이 전시가 진행되었을때 파급 효과나 가능성이 높아지는 것도 당연할 것이다.
어쨌든 류한길씨도 언급했듯이 우리가 홍대에서 하지 못해서 강남의, 그것도 찾아가기 힘든 논현동 주변에서 행사를 진행한 것은 아니다. 홍대 중심의 언더그라운드 문화 신은 많은 문제를 가지고 있다. 물론 그런 문제 때문에 홍대 문화 신을 적대해서 다른 곳을 육성해야 한다느니, 문화적 지평을 확장해야 한다느니 하는 관점에는 관심이 없다. 대신 우린 지금의 홍대 문화의 다양성을 확장하자는 의미가 마치 언더그라운드 문화의 확장과 헷갈리고, 새로운 시도가 홍대 내부에서만 생산 소비되는 현실을 고민했었다. 우리는 단순히 지역적 헤게모니를 해체하자는 이야기를 하는건 아니다. 예를 들어 저번 토크에서 최소한 미디어버스는 어떤 정체성(페미니즘 진, 펑크 진)에 기반을 둔 진의 발간에 대해서는 거부감을 느낀다고 이야기했던 적이 있다. (정연씨 미안~) 보통 100부나 많아도 150부에 한정되는 이런 소규모 출판 사업에서 독자의 충성도는 매우 중요하다. 그렇기에 대부분의 진은 다양한 정체성에 기반을 두고 생산되는 경우가 대부분이다. 그러나 난 이러한 정체성 안에서 단순하게 반복 재생 생산되는 논의들을 미디어버스 라이브러리 안에 포함시키고 싶은 생각은 “전혀” 없다. 정말 이런 것에는 관심없다. 앞에서 이야기된 맥락과 연관해서 지금의 홍대 신이라는 지역적 정체성 역시 철저하게 홍대 안에서만 반복 재생 생산된다. 홍대는 말 그대로 카페화되고 있는데 사실 이러한 정체성이나 태도, 취향 아래에서 세밀하게 재편되고 있다는 것이 맞다.
물론 미디어버스는 보편적인 지평을, 주체를 가정하려는 것은 아니다. 그러나 최소한 나의 생각 안에서 무언가를 구획화시키는 행위는 그것이 가질 수 있는 긍정성에도 불구하고 매력적으로 들리지 않는다. 최소한의 지평은 공유하는 것이 필요하다고 생각한다. 특히 지금과 같은 현실 안에서는 더더욱 그러할 것 같다.
뭐 나에게 홍대가 가지는 의미는 그랬다. 그렇다고 다른 장소, 이를테면 청담동이나 안국역이나 종로나 충무로를 육성하자는 것은 아니다. 하지만 문화적 흐름이 파급력을 가지고 제대로 흘러가기 위해서는 어떤 식으로든 군집화되는 것이 필요한 것은 사실이다. 이게 지금 상황에서는 하나의 딜레마인데 저번 토크에서 재희씨가 지적했던 부분은 적절한 대안이 될 것 같기도 했다. 아주 중성적인 공간 이를테면 광화문 교보문고 같은 공간에 무심하게 놓이는 것. 난 '소비자' 주체들이 지배하는 공간 내부에서 그냥 무심하게 놓여있는 스몰 파켓 vol.2을 상상해봤다.
또한 페어의 형식 및 이 안에 포섭될 수 있는 다양한 이벤트에 대한 고민이 부족했다는 생각이다. 이번 전시는 총 한달간 진행되었고 4번의 이벤트가 있었다. 이벤트의 목적은 사람들의 관심을 끄는 것이었고. 이 4번의 이벤트는 2번의 공연과 진 제작 워크샵 그리고 전시에 대한 가벼운 토크였다. 공연의 경우에는 매뉴얼의 정체성과 연관된 부분이기 때문에 사실 나는 별로 할말이 없다. 사실 진 제작 워크샵과 토크 진행을 미디어버스에서 했기 때문에 여기에 대해서는 이런저런 생각을 할 수 있었다.
진 제작 워크샵은 진이라는 매체가 가진 기본적인 속성과 잘 연결될 수 있다고 생각했기에 진행한 행사이다. 진이라는 것이 우연적이고 힘이 들어가지 않는 매체이기에 짧은 시간의 고민 안에서 하나의 생산물을 내놓을 수 있다고 생각했다. 어쨌든 이 행사의 참여자 대부분이 미술 관련 종사자들이었기 때문에 그럴듯한 생산물이 나오긴 했다. 난 이 결과물 자체의 퀄리티를 따지자는 것은 아니다. 대신 이 행사를 진행하면서 진이라는 매체에 대한 일종의 오해나 그것이 가지고 있는 가능성을 스스로 축소시킨 부분이 있지 않았나 하는 자괴감 같은 것이 들었다.
이것은 진이라는 매체의 대중성과 연관된다. 진은 분명히 '대중적'인 매체이다. 이것에 대한 생각은 지금도 변함이 없다. 그러나 여기서 말하는 대중성은 우리가 흔히 사용하는 용법과는 좀 다르다. 우리는 흔히 대중성을 다수를 만족시키는 무엇으로 규정한다. 그러나 그것이 다수를 만족시킬지 몰라도(정말 그러한가?) 전부를 만족시킬 수는 없다. (특히 나같은 놈은 더 힘들다)
무언가를 기획할때 자기 스스로를 대중적으로 위치지우려는 시도가 빠지는 함정이 그것이다. 그렇다면 문화 기획은 필요없다. 가장 대중적인 문화 기획은 경영학에 의해 이뤄지고 있고 실제로 가장 대중적인 극장은 CGV이고 가장 대중적인 카페는 스타벅스이다. 가장 대중적인 소설은 폴 오스터나 하루키에 의해 쓰여지고 있으니 당신이 굳이 새로 쓸 필요가 없다. 종이를 낭비하면서까지 말이다. 굳이 새로운 것을 보탤 필요는 없다. 그걸 다양성이라고 착각하지만 사실은 문화 공해 아닌가? 새로운 것을 제시할 능력도 없으면서 국민의 세금이나 축내는 쓰레기들이 만들어내는 쓰레기 같은 공간들. 대중적인 것에 대한 이미지가 CGV나 스타벅스, 영화로 치면 <디 워> 같은 것에 한정된다면 이 세상은 참 뭐 같을 것이다.
내가 생각하는 진의 대중성은 다수를 만족시키는 것이 아니라 모두를 만족시킬 수 있는 능력과 연관된 것이었다. 그것의 시작은 개인이고. 우리 모두를 만족시킬 수 있는 것이 진이라는 생각이다. 이것은 대중성의 이미지와는 상관없는 것이다. 어쨌든 이번 진 메이킹 워크샵은 나쁜 의미에서의 대중적인 것을 지향했으며 뭔가 어정쩡하게 진행된 것이 아닌가 하는 생각이다. 그렇다고 그 결과물과 과정을 폄하하는 것은 아니다. 어쨌든 즐거운 시간이었고, 앞으로 고민을 많이 해서 행사의 밀도를 높이고자 한다.
진 토크는 외관상 널널한 것이었지만 뭐 그냥 만족했다. 많은 것을 준비해서 스티브 잡스처럼 유려하게 진행할 수는 없었지만 우리에게 필요한 것을 이야기하고 개선의 여지를 넓혀나가는 작업이라고 생각한다.
어쨌든 정말 긴 전시였고 참여해주신 모든 분들께 감사하고 vol.2를 기대해주시길.. 커밍 수운~~
2007-09-03
2007-08-27
2007-08-18
2007-08-17
Small Packet Zine Make Workshop
Small Packet Zine Make Workshop
스몰 파켓 진 메이크 워크샵
스몰 파켓 진 페어는 독립 출판사인 매뉴얼과 미디어버스가 진(zine)이라고 총칭되는 자가 출판물의 생산과 유통, 문화의 생성을 고민하는 과정에서 만들어진 행사입니다. 자주 제작, 배급을 원칙으로 하는 자가 출판물들은 진이라는 이름 아래 위치하는 다수의 네트워크 안에서 유통, 소비됩니다. 이러한 네트워크가 우리 눈에 잘 띄지 않는 것은 진 매체 자체의 폐쇄성 때문이 아니라 기존 출판물 유통 구조 자체가 이런 경향을 받아들이고 소개할 여유가 없기 때문입니다.
사실 진이라는 출판물을 생산하기 위한 어떤 법칙이나 갖춰야할 요건은 없다고 해도 지나치지 않습니다. 우리 삶의 자연스러운 이야기들, 그것들을 공유하고자 하는 욕구가 진이라는 매체와 진 네트워크의 전부일 것입니다. 동시에 자유로운 형식과 내용, 자주 제작과 배급이라는 원칙은 진의 필요조건이라기 보다 이런 출판물을 생산하는 주체들의 위치에 다름이 아닙니다.
스 몰 파켓은 우리 스스로가 이런 출판물을 생산할 수 있는 계기를 마련하려고 했고 그것이 진 메이크 워크샵의 형태로 나타났습니다 . 진 메이크 워크샵은 이미 우리 모두에게 내재되어 있는 계기를 풀 수 있는 자리입니다. 저희는 사실 진을 만드는 전문가는 아닙니다. 아니 우리는 진을 제작하는 전문가라는 말 자체가 모순이라고 생각합니다. 완성도의 차이는 몰라도 전문가들만이 진을 만들 수는 없기 때문입니다.
큰 기대를 하고 오시면 실망하기 쉽습니다. 가벼운 마음과 준비물을 지참하시고 참석하시면 또 의외의 즐거움을 맛볼 수 있으리라는 생각입니다. 오셔서 커피도 한잔 팔아주시고 전시도 즐겨주시기 바랍니다. 그리고 종이로 표현하고 싶은 이야기나 내용들을 가볍게 생각하시고 오시면 진행이 더욱 수월해질 것 입니다. 이 자리는 진을 만드는 기술적인 내용을 교육하는 자리가 아닙니다. 각자의 방법대로 만든 진을 서로 돌려보고 더 많은 사람들이 진 문화를 즐길 수 있는 고민을 서로 나눌 수 있는 즐거운 자리가 되었으면 하는 바램입니다.
일정
14:00~14:30. 진이란 무엇인가? 세상에는 어떤 진들이 존재하는가? (임경용, 박다함, 구정연)
14:30~15:00. 진 메이크 워크샵이란? (임경용)
15:00~16:00. 진 제작자/아티스트에게 들어보는 제작 노하우 (류한길, 박다함, 구정연)
16:00~17:00. 구상을 해보아요, 나만의 진 제작법 (정순구, 임경용, 구정연)
17:00~19:00. 폐지로 만들어보는 나만의 진 (정순구, 임경용, 구정연, 류한길)
19:00~19:30. 돌려보고 나눠보고
정리. 인사 및 연락처 교환
일시: 2007년 8월 25일 (토) 오후 2시~ 오후 6시
참가비: 무료
위치: 갤러리 로 (선릉역 학동 초등학교 입구)
문의: 017-744-9448 (임경용)
* 참석하실 분들은 사전에 메일을 보내주세요. 혹 궁금한 것이 있으신 분은 아래 메일로 연락주세요.
mediabus@gmail.com 임경용
* 오실때 집 안에서 굴러다니는 종이 쪼가리나 폐지, 헌 신문지 같은 것을 가져오시면 도움이 될 것 같습니다.
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